城市記憶：森林物語–第六屆澳門國際當代插畫大賽得獎作品

作品名稱：植物之神

創作媒材：鉛筆、岩彩、和紙等

作品理念：我的插畫創作的主要題材和靈感來源於以各種方式生存在周圍的植物，通過注視自身內面（情感想像等）與他們的共鳴，來描繪植物與我的故事。

此系列插畫創作由日本神奈川城鎮裡人類生活圈與無意蔓延叢生的植物圈的交界線處而生，通過大量手稿反復與主體植物的對話，使用主體客體的對話，主客反串反轉的構圖，細密的植物刻畫方式，進行內面情緒視覺化嘗試。

作品名稱：《我有一個戀愛》系列

創作媒材：水彩、彩鉛

作品理念：《我有一個戀愛》系列是在以民國詩人徐志摩的詩歌《我有一個戀愛》為基礎上所創作的一系列插畫作品，用水彩和彩鉛為媒材創作，以一位民國少女的形象為線索，結合詩歌多變的意境和情緒，融合了大量動物和大自然的元素，以超現實的形式構建帶有奇幻色彩的幻想場景插畫。

作品名稱：《新桃花源記》系列作品

創作媒材：綜合材料

作品理念：作品描繪了在新時代背景下，人與自然和諧相處的愜意畫面。人們生活于森林大地之上，受到大自然的恩澤，所以也要保護好環境，回饋好自然，兩者相輔相成，相互成就。作品展現了人們在美麗的環境中安居樂業的場景，仿佛置身于良田美池桑竹之屬，阡陌交通，雞犬相聞，怡然自樂的世外桃源一般。

作品名稱：開到荼蘼

創作媒材：銅版畫

作品理念：回歸本真，悅納自然，感受屬於心靈上的那一片森林，自然中的音韻，亦是我心靈的慨歎。

作品名稱：植物之神

創作媒材：鉛筆、岩彩、和紙等

作品理念：我的插畫創作的主要題材和靈感來源於以各種方式生存在周圍的植物，通過注視自身內面（情感想像等）與他們的共鳴，來描繪植物與我的故事。

此系列插畫創作由日本神奈川城鎮裡人類生活圈與無意蔓延叢生的植物圈的交界線處而生，通過大量手稿反復與主體植物的對話，使用主體客體的對話，主客反串反轉的構圖，細密的植物刻畫方式，進行內面情緒視覺化嘗試。

作品名稱：《我有一個戀愛》系列

創作媒材：水彩、彩鉛

作品理念：《我有一個戀愛》系列是在以民國詩人徐志摩的詩歌《我有一個戀愛》為基礎上所創作的一系列插畫作品，用水彩和彩鉛為媒材創作，以一位民國少女的形象為線索，結合詩歌多變的意境和情緒，融合了大量動物和大自然的元素，以超現實的形式構建帶有奇幻色彩的幻想場景插畫。

作品名稱：擁抱

創作媒材：浮水印木刻版畫，水粉，宣紙

作品理念：作品欲將觸感這種抽象的生理感受轉化為心理的視覺感受，人擁抱著令自己疼痛的事物，對於危險事物懼怕又渴求誕生了愛與痛共生的矛盾狀態。仙人掌身上的刺是對自己的保護，但也形成了與他人相處的距離，失去了被擁抱的權利。

“你願意擁抱一株仙人掌嗎？”

指導老師：楊鵬程

作品名稱：高山流水

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：古人看到的是遍山风景，我们看到的是满眼像素。

作品名稱：CITY MEMORY, MEMORIES, OLD MEMORIES, ORDINARY VIEW

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：Impression.

作品名稱：追尋／The Road That Never Was

創作媒材：綜合媒材((ink drawing + digital drawing)

作品理念：

作品名稱：彼得潘的雲朵工廠

創作媒材：PS手繪

作品理念：

指導老師：李棟

作品名稱：尋

創作媒材：綜合材料／電腦板繪

作品名稱：迷藏

創作媒材：綜合材料

作品理念：低飛雨燕穿林過，野水荒灣花落生。

指導老師：舒莎

作品名稱：移動城堡

創作媒材：石版畫

作品理念：該創作的出發點是人與自然和諧共生。通過自身對生活環境的感受，認識到要保護自然，保護環境，才能實現人與自然和諧共生，綠色可持續發展。

作品名稱：森林女神/ Dryad

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：

作品名稱：森林避難所

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：近三年的時間，一切似乎被按下了褪色鍵，每天游走於城市裡兩點一線之間，生活變得單調且重複，隱藏在黑暗中的怪物總是在某個毫無防備的時刻從角落裡鑽了出來，侵蝕著我們的熱情和希望。每天被焦慮喪氣情緒裹挾的我們此時非常需要在一個安全的地方歇一歇，於是我也給自己構建了一個這樣的地方，它能讓我安心踏實，儲藏著我的創意和想像，並且保留著我的熱情的地方，我叫它【森林避難所】，雖然它只有十平方的大小。

作品名稱：城市中的綠光

創作媒材：數碼繪畫(Procreate)

作品理念：很久很久以前，因為一批植物的出現，地球開始慢慢退去高溫，發展成為一個適合生存的空間。森林作為當時地球的主人，包容一切生物的出現和進化。人類這個物種也慢慢進化完成並壯大，接替森林成為地球新的主人。地球也因此被分成兩個部分，城市和森林。

城市由一棟棟建築物組成，他們擁有最先進的科技，最完善的文明制度，最無法預測的可能性，每一棟都有他們自己的不一樣使命。森林由一棵棵植物組成，擁有最新鮮的空氣，最豐富的物種，最神秘的奇妙自然，但他們都只有一個使命，提供資源，調節氣候，保護地球生態環境。

我們無法想像森林的奇妙，也無法預測城市的未來，但唯一可以肯定的是森林有着她的不可替代性，只有把握相互的平衡，保护尊重森林，地球才可以得到更持久的发展。

作品名稱：白日．森林

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：大量的曲線抽象化城市的鋼筋森林與自然，在白雪之下所有東西交織在一起。城市與森林的混沌中，一個小人提著燈籠在冰面上緩緩走向未來，前方是未知，但燈籠可以照出腳下的裂隙。冰面是我們與野生的自然（既是一隻大魚，也是一群小魚）的最後屏障，它千瘡百孔，佈滿裂隙，但我們仍然小心的呵護並維持著。而自然（大魚）也同我們一樣，提著燈籠探索著和我們的相處之道，與我們一同前行。

作品名稱：數字山水——都市奇境

創作媒材：綜合材料

作品理念：作品關注傳統山水畫的當代表達。都市林立的高樓也可作為“山石”和“叢林”存在。畫作提取山水與叢林的意境，將自然與人工相結合，分別以“青綠山水”和“夜間叢林”為意象，描繪現代數位都市構成的“千里江山圖”。

指導老師：楊一丁、林紅

作品名稱：人間機器．一

創作媒材：針管筆+紙本

作品理念：自然與人類文明之間已不存在所謂的界限，也許大自然比人類想像的還要富有智慧，在人類構架社會模式之前，大自然相應的規律可能也早就鋪設好了，始終引導著與人類智慧的進步。

作品名稱：“逆行者”系列插畫

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：這是一組反映人與自然的系列插畫。人嚮往著和鳥一樣自由，帶著面具模仿著鳥的樣子，長著鳥的翅膀；又或者是鳥以人的身份融入城市中生活，人與鳥已合為一體。他在喧鬧的城市裡又嚮往著遠方靜謐的森林。城市中萬萬千千一樣忙碌的人群中，人們都這樣隨波逐流，而他選擇了堅持自己的內心，不再隨波逐流，做一個“逆行者”去尋找“詩意的棲息”。在那裡可以放慢腳步、靜下心來感受大自然給予的撫慰。畫面充斥著一種荒誕感和批判意味。

作品名稱：諸神森林

創作媒材：馬克筆

作品理念：《諸神森林》講述的是我兒時對大森林的一種神秘的幻想。兒時總覺得森林裡面住著很多我們人類無法發現的精靈神怪，每當夜幕降臨或許就是它們集體出動的時刻；成年後，憑藉兒時的記憶畫出各種各樣的形態動作來詮釋大森林的神秘感。

指導老師：郭娟

作品名稱：賽博朋克城市森林

創作媒材：Tiamat ai 以及後期Photoshop創作

作品理念：創作時想到曾經看到的城市景象：意識的錯亂讓我想不起這是什麽地方，直到我又真確的看到他，梧桐已經枯黃，沒有過多的言語，清淡的行走觀望，熱鬧從不是真實感情的表像，在燈火人潮中眉飛色舞，或笑或罵，看完沸騰夜色和萬千燈火，我想他看到的依然只是不知道該如何解決的疑問，掙扎的越劇烈越失去某種定向後的安穩。在這個巨大的賽博朋克城市森林中，無處安放。

*此作品為AI 創作圖畫加後期調整。

作品名稱：探索

創作媒材：數碼繪畫(Adobe Photoshop)

作品理念：“人類社會在不斷發展的過程中，是對大自然森林的一次又一次探索。”以此為創作靈感進行插畫繪製。畫面中心的人和猴子分別代表著城市和森林，即是在相互較量也是在相互合作。在這樣的環境下人總能在空隙中尋找出路不斷前進，而森林中的生命正在慢慢減少消失，取而代之的是城市中的綠蘿點點、工業的齒輪以及科技的進步！此插畫的中心思想是：“城市的發展離不開森林的妥協，與其在城市中尋找森林的記憶，不如回歸大自然感受森林的美好！”

作品名稱：森林樂園

創作媒材：油畫

作品理念：尋找到了自己在創作中想表達的是什麼：是一種自由的表達，無論是真實的人或是虛擬的動漫IP,或是說現實與夢境，都將進入畫中。我的一系列創作中所描繪的內容都源於生活與夢境，看上去既真實，又虛幻。畫面中各個“主人公”被我重新佈局，打破傳統意義上的構圖形式，運用天馬行空的想像和突破常規性的色彩；這一系列作品體現我對現實和過去的一些社會問題的反思。在中國現在這個飛速發展的時代，其實給具象繪畫還有很多可能性，中國藝術美好的未來值得我們這代年輕人為之努力奮鬥。

作品名稱：奇妙街區/ Twilight District

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：

作品名稱：系列作品《我的奇幻森林》

創作媒材：Clip studio paint pro & Adobe photoshop

*此作品為AI 創作圖畫加後期調整。

作品理念：我的每次神遊都在一片廣袤的奇幻森林裡，現實中所有的不合理，在這裡都合理。山丘是一棟奇特的城堡，陸地有的還會飄在空中，雲朵有時候也形似海浪，仿佛在拍打整片森林。我站在城堡的頂端俯瞰這片森林，就像是一顆顆西蘭花浸泡在白色泡沫中，甚是夢幻。他們都在用自己的方式向世界傳遞自己的語言，就像每個人都有獨一無二的小森林，散佈在腦海裡各個角落，大家每天都在上演喜怒哀樂。

作品名稱：雅庫茨克的森林大火

創作媒材：蝕刻技術(etching technology)

作品理念：Forest fires in Yakutia , triptych-etching technique .

作品名稱：倖存者／Someone after War

創作媒材：Aquarelle, paper

作品理念：

 

作品名稱：春

創作媒材：數碼繪畫(Adobe Photoshop)

作品理念：《春》系列插畫創作初心：起源於我對大自然的一些思考，作為我本身也喜歡大自然自帶的神秘與空靈。這個系列它表達的核心理念是：在這個層層枝葉的世界中，我以第三人稱視角不斷地去探尋人與自然的和諧共生，以“枝葉”作為信仰，將城市的喧囂化為“蟲鳴鳥叫”靜靜等待每日朝陽的初開，願心之所住處，萬物生長時，這便是我的“森林物語”，借以這樣的方式希望給予你我深知生命的無限可能。

作品名稱：叢林都市

創作媒材：紙本繪畫、數碼繪色

作品理念：發生在未來宇宙，一艘新石炭紀蟲艦在叢林之中，艦上有城市家園、先進科技、昆蟲物種，是自然的過程還是人類進步所為，這一切都是我們所不認知的，也時刻提醒我們，要保持發現及探索宇宙森林，是為了更好的認識彼此之間的關係。

作品名稱：森林的女兒

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：森林裡有美麗的精靈，身上開滿了絢麗多彩的花，她是森林的女兒，有著與森林同頻的氣息，美麗、迷人。如果你有一天遇到了她，她一定會送你一捧五彩的花。

作品名稱：故鄉記憶

創作媒材：木漿水彩紙、水粉顏料、丙烯

作品理念：我家鄉在粵北的一個山城小鎮。群山環繞之間有工業文明創造的繁華，享受繁榮便利的同時，無法忘記曾經走過的山水田園。正是大山所蘊藏的資源，支撐起城市的繁華。回望家鄉這些年的發展變化，她的面貌嶄新，卻又感覺有點陌生，記憶中的家鄉似乎已故去。以側重於抽象的圖塊表現記憶中的故鄉風景元素，偏暗的畫面像是鋪開陳年畫卷。

《故鄉記憶——幻想青山》小鎮四周環山。在課室上課的時候，我常常幻想過遠方的山。雲霧繚繞的那端是否會有神仙住所，是否會有山精鬼怪。河流從山邊繞過，山在動，河在動？鳥從山邊來，山是鳥，或者鳥是山？我好想到山的那邊一探究竟。

《故鄉記憶——山之斷章》我曾在瑤嶺的親戚家住過一段時間，山裡的人家窗門一打開就直面陡峭的大山，從山上引下的水清冷至極。明月裝飾了我的窗子，山水裝飾了我的夢。人在山水之間，城市繁華如同水中倒影一般虛幻。

《故鄉記憶——歸家的樹》樹高千丈，葉落歸根。每個村頭都有一棵大樹，那是家的路標。大樹下每天下午都有一群阿公阿婆聚會唱歌。我以前也經常跟著外婆去聽歌。慢慢地，村子消失了，樹也消失了，樓房崛起了。鳥兒想找回曾經停留的樹。阿公阿婆不知應該坐在哪裡訴說當年的事。

作品名稱：森林的故事

創作媒材：綜合材料

作品理念：我將小動物擬人化，描繪了它們在森林中溫馨有趣的生活，提醒大家保護我們的森林，給它們一個溫暖的家。

作品名稱：童話

創作媒材：紙本、數碼繪畫

作品理念：借鑒新藝術運動和日本早期少女漫畫的風格，通過繪製具有裝飾性的線條、以西方民間童話故事為主題進行的一組插畫創作。每一個故事的主題都以具有符號特徵的少女或動物為主角，這些少女以自然舒適的動態在畫面中呈現，弱化光影的體積塑造強調線條，借用類似雕版印刷的手法進行對線條進行刻畫。同時用比較復古的平塗手法進行顏色填充。以達到復原故事瞬間發生場景的構想。

指導老師：金川、舒莎

作品名稱：親子奇幻森林

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：靈感來源於渴望自由，疫情快三年了，反反復復，影響著太多太多人。2021年我兒子出生，至今未出遠門，連去附近活動都會有風險，所以我想在畫中帶他去做一些不一樣的事，與大自然有個更親密的接觸。四張作品分別為《從天而降》《逗牛士》《種植工》《畫雲》，感恩他的到來，感恩大自然的包容。

作品名稱：森林小鎮

創作媒材：油畫

作品理念：這是一個靠海和森林的小鎮，在這座小鎮上生活著形形色色的人，他們的生活快樂而充實！

作品名稱：林間茶會

創作媒材：板繪

作品理念：一帶一路作為茶文化的傳播途徑，從中提取茶馬古道經過路線的地域文化與文士七件寶中的琴棋書畫詩酒茶相結合，作為敦煌日理萬機的主人公們，難得清閒，享受文人雅集之樂。她們圍繞在桌子四周，一起品茗、吟詠，絲竹伴耳，談笑風生，在茶馬古道營造的世外桃源中閒暇自得。

作品名稱：森林生存法則

創作媒材：水彩

作品理念：作品表現了一隻想要捕食昆蟲的樹蛙，正當它悄悄靠近獵物時候，但卻不想已被一隻大鳥盯上許久，原本的狩獵者卻變為了獵物，這就是俗話說的螳螂捕蟬，黃雀在後吧。森林中這樣的故事每天都在發生，動物是這樣，我們人類又何嘗不是呢？

作品名稱：樂園

創作媒材：數碼繪畫(Photoshop)

作品理念：

作品名稱：我們的幻想森林

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：在森林某處的靜謐角落，我們穩穩地幸福生活在此。

作品名稱：Topography, Pin NYI, Nature Walk／自然漫步

創作媒材：拼貼(Collage, CGD)

作品理念：

作品名稱：自然夢境

創作媒材：數碼板畫

作品理念：畫面描繪了一場人與自然的夢境。在夢裡，小男孩踏入了綺麗森林，遇見各類動物植物，並與自然融為了一體。從而表達人是自然的一部分，我們應尊重自然界大大小小的生命，和萬物和諧相處。

作品名稱：聚會

創作媒材：綜合材料

作品理念：小女孩在劇幕後發現了一個全新的螞蟻世界，在這個世界裡螞蟻顛覆人類，統治了世界，他們還產生了階級，組長螞蟻鞭打著工蟻勞作，他們搬運、冷凍人類，以此作為儲備糧食。

作品名稱：森林訪客

創作媒材：Colored pencils on recycle paper

作品理念：

作品名稱：Biorithm 1/生物節律1

創作媒材：Old rare wood, epoxy.

作品理念：

作品名稱：山林水火｜沉浸重慶四面山中

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：回歸山中，或許是大多人心中的嚮往。山林水火，我想應該包含某種社會訴求，不是所謂小資、高大上，也不是古典山水、文人畫，而是應該完全從今天城市人的生活狀態去出發。人們現在很忙，連鄰居都不熟悉，沒有社區感，無從談人與人之間的信任，身份和住所都在被定義。

如果把“山”定義是一種信仰的住所，“水”是生活，“林”是秩序，“火”是氛圍。或許這是完整又理想化的社區感吧？於是我順著這個想法駐紮在重慶四面山畫了出來——《山—萬物偉大且渺小》、《林—萬物有靈且美》、《水—萬物生光輝》、《火—萬物刹那又永恆》。

作品名稱：京都・人・神

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：我的大學生活是在京都市郊度過的。相比於其他繁華的城市，京都給人的感覺是安靜的，充滿自然靈氣的。木質的矮房子遍佈整個城區，可以一眼望到環抱城市的深綠色的山。每走幾步就能發現神社和寺院，他們藏匿在街坊的角落裡，商鋪的夾縫中。原來京都的地方神也和老百姓擠在一起過日子呢。於是就想畫幾幅京都的地方神和老百姓擠著過日子的畫。不管是人還是神，平時都愛去北邊的山上聞聞森林的味道，或者坐在鴨川河畔看對岸燈火通明的夜景，再或者去四條大街逛一逛，體會一下屬於人類的鋼鐵森林。

作品名稱：森城市之“綠”

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：在這個科技快速發展的時代，城市的發展與環境的綠化始終是相聯繫的。人的發展離不開森林，在這個開拓綠地、建築高樓的時代，人們更需要與自然和諧共處。人們也許忙碌於生計之中，因而需要放慢腳步，尋找生活中令人放鬆心情“綠”、令人賞心悅目的“綠”。這抹城市中的“綠”，也許是海邊的綠化椰林，也許是城市一隅種了花草蔬菜的士地，也許是咖啡店裡擺滿的綠植。在人與自然的和諧共處下，便處處能看見森林之“綠”，城市之“綠”。

作品名稱：《WATCH》系列

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：《WATCH》系列插畫以幻想、聽從、聯繫為創作主題。其實這三個關鍵字不僅發生在人類身上，即使在自然界也悄然存在，我將人類特質賦予森林裡的神秘生物身上，為它們描繪出自己的幻想。

作品名稱：夢回舊屋/ Dreams of the Old House

創作媒材：數碼繪畫(Photoshop)

作品理念：

作品名稱：林中精怪

創作媒材：數碼繪畫(Procreate、photoshop)

作品理念：作品指向了人類文明將與自然生態握手和解，畫面描繪人喚醒保護生態，而生態支撐現代機械文明走向未來的場景：“高處的紅袍法師對著林中吟唱喚醒森林精怪，被銅銹佈滿的機器人在藤蔓與枝條的支撐下緩慢朝著朝陽前進。”

*此作品為AI 創作圖畫加後期調整。

作品名稱：兒時

創作媒材：板繪

作品理念：森林裡的池塘邊，穿著小雨鞋，四處踩水，雨水拍打在荷葉上，池塘中，泛起層層漣漪；清晨的田野裡，滿是鬱金香的花香，提著小水桶，去給這些新生面補點水分，搖曳的鬱金香，像是在熱情的呼喚著：向日葵開的正好，背著自己的小竹筐去採幾枝回來吧；夜晚的森林，寂靜又有趣，挑著搖曳的水往家去。

作品名稱：遺跡森林

創作媒材：數碼繪畫(Photoshop)

作品理念：數萬年以後的世界，被遺忘的城市重新被大自然包裹。無數植物將城市托起，圍繞，排列；“精靈”們打理遺跡森林，重建秩序。一座記錄了歷史的遺跡之城拔地而起，以蓬勃的生命力迎接新的主人……

我們居住在城市、鄉村，卻總是忘記自己腳下原生態的自然。我們認為自己是世界的主人，實際上卻是暫時的“租客”。大自然總是承擔著最沉重的代價，不要忘記我們是自然的一部分。

作品名稱：平方米裡的秋

創作媒材：數碼繪畫(Procreate)

作品理念：探索我們身處的城市當中，“自然”能承載在何處的可能性。

作品名稱：母親島嶼

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：受到山林的滋養以及海洋的環抱，臺灣獨有的生態與多元文明得以發展與延續。這如母親般的島嶼，持續以她的蓬勃生氣以及綠意盎然，充滿韌性地孕育、乘載著每一個誕生於此的生命。

作品名稱：羅馬綠意

創作媒材：水彩

作品理念：2017年8月的義大利羅馬，我在MAXXI博物館的兒童館遇見以下十四行字，感慨于對兒童教育包含如此深刻的哲理。同時，美蒂奇森林的羅馬松其獨特形態給我留下深刻印象。我將兩者並存，使文字藏於“TreesInRome”系列的水彩畫中，每幅畫中藏一行字。以此紀念和分享旅行中偉大的遇見。

作品名稱：小城生活/ Little City’s Life

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：

作品名稱：勿忘來處/ Don’t forget your roots

創作媒材：數碼繪畫(Photoshop)

作品理念：

作品名稱：幻想森林．森之靈

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：在經歷了城市的飛速發展後的胡尼爺爺終於在這天選擇離開城市，回到兒時記憶裡的那片原始森林尋求心靈“詩意的棲息”；在探險過程中結識了一樣嚮往自然的熱血女孩，他們成為旅伴，並在秘林深處遇見了巨大而神秘的“森靈”。。。。。。

作品名稱：森林物語．古蜀新生

創作媒材：紙面單黑博物繪畫

作品理念：2022壬寅仲秋。圓月下，古蜀青銅神樹昇起十個太陽。城市心靈幻作羽人，回歸神秘森林。這裡燈火通明萬物歡歌，這裡有你，這裡有我。

作品名稱：林中之城

創作媒材：手繪

作品理念：本次作品主題為科幻“城市森林”，隨著時代的發展，森林無論是在大自然中還是人類眼裡都起著不可或缺的作用。可是有些時候為了發展城市會忽略掉環境，本次作品就是描繪了未來城市與森林中的幻想一景，從中運用了比較傳統的構圖方法，通過疏密結構來強調畫面中心，讓我們所謂的“城市”與森林形成一個比較，讓人們重視森林保護這個問題。

作品名稱：失聯／Lost connection

創作媒材：GOUACHE(水粉)

作品理念：

作品名稱：相生？

創作媒材：紙上鉛筆

作品理念：當人類近乎獨立於食物鏈之外，若樹非樹，手非手，是工具促成了人類的貪婪?還是資源的誘惑，基於美好生活的嚮往，助長了無休止的欲望?而一再掠奪大自然與社會自由?周而復始，迴圈，悖論，相生……

作品名稱：秘境

創作媒材：數碼繪畫(Photoshop)

作品理念：《秘境》系列插畫創作初心：起源於我對綠色的一些幻想，它講述的是在這個綠色森林世界裡，人們以綠色作為信仰，綠之火、綠之水、綠之林….與“之”畫押願世間再無邪惡，與“之”相誓願世間鉛筆無濁，當人們從這樣一個世界完整走過之後才會明白生命的意義，乃是蓬勃、向上、鮮活，秘境一遭，允得神明庇佑，終換一時安寧，“秘境”比喻一個獨特的生態空間世界，而世界盡頭是平凡與安寧，我以這樣的方式希望給予你我深知生命的美好。

作品名稱：我們住在這裡

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：城市上空的綠色印記，那是一些森林般的島嶼和一個又一個的綠植玻璃房，我們在上面居住著、呼吸著，以城市為家，與森林為伴。

作品名稱：神秘森林

創作媒材：綜合材料

作品理念：虛擬世界：在虛擬世界的一個自我塑造。重構：一個重新構造，建構的世界。

作品名稱：山海草木

創作媒材：數碼繪畫(procreate)

作品理念：山海草木系列印花圖案，以西方19世紀工藝美術運動的自然主義基調(特別是英國著名設計師威廉莫里斯)為風格參考，以中國古籍[山海經]中所出現的花草樹木，蟲魚鳥獸為創作藍本。以各種傳說中的樹木為主要構圖，將山海經中功效類似或截然相反的動植物創作成為印花圖案，突破現有山海經視覺衍生物的固有風格，意圖強調其豐富地象徵意義，結合古今東西，再現19世紀經典風格，訴說中式美學。

作品名稱：薛定諤的森林

創作媒材：數碼繪畫

作品理念：可愛的動物與原始的森林是最純粹的組合，也是原始生態中最動人的景色。因為人類對自然持續性的破壞與對動物的捕殺，不論是森林還是動物都在日益減少，所以創造出這個薛定諤的森林，寄託一種關於動物們能夠不用擔驚受怕不用面對滅絕能夠自由自在地幸福生活的美好願景。使開始重新思考人與自然的關係，反思環境問題，宣導人與自然和諧，以多邊主義全球公約共建地球命運共同體：不僅包括人類還包括了野生生物及其他與人類共用地球的所有生命形式。

哲學家和藝術家一直的努力讓人們以美的視角來欣賞自然本身。由於森林生態浩瀚的空間、悠遠的時間以及時空之中存在的不斷演化的生命多樣性，它比其他人類的藝術形式更具有震撼力。當人類對自然的科學認知日益增加，而且人有了更多的時間置身自然之中，體驗自然之境，給人的世俗生活不斷注入活力的力量。

作品名稱：森的微光

創作媒材：數碼繪畫(Procreate、Ps、Midjourney)

*此作品為AI 創作圖畫加後期調整。

作品理念：森的微光系列勾勒出一個充满螢火蟲的森林，通過畫面講述一頭受傷的小鹿想找尋曾經養育過它的老護林員的家的故事。溪水潺潺流淌過充滿霧氣的螢火之森，林中有受傷多時的小鹿在找尋老護林員曾經養育它的家。它是被老護林員哺育到成年後放歸森林的一頭小鹿。它來到燈火通明的森林小木屋前，徘徊著遲遲不肯進去但淚水已經充滿了它的眼眶。小鹿怕屋裡的主人已經不再了但它更怕老護林員在那裡苦苦等待著自己。

螢火蟲暗寓人們閃光脆弱的心靈，缺角的小鹿則象徵著生活中受到了傷害的人們，溫馨的小屋象徵著人們心中那一份柔軟掛念代表洋溢著愛意的家，奇妙森林則象徵著社會。每個人在社會中成長都會受到大大小小的各種傷害，其實在看似堅強的外表下每個人的心靈都有脆弱的一面如閃光的螢火蟲一般。雖然人們漂泊在外闖蕩事業但心靈的深處總都留有一份對家的掛念念。通過描繪獨角小鹿在森林中尋找家的所在的系列插畫，表述漂泊在外的人們心中那份難以對家人表述的愛與思念。

指導老師：樊强强、霍楷

作品名稱：聞聲送影

創作媒材：紙本彩墨

作品理念：《聞聲送影》作品以中國畫媒材為手段，城市文化景觀被視為一種複雜、相互交疊和散裂的秩序，藝術家創作手段和對外環境展演的內外結構上有著可以不斷重構的巨大空間，當代圖像創作方式有多重形式，突破傳統而又不拋棄傳統。從動物、建築等靜態且具象的圖像元素層面敘述近似抽象而又移動著的，或者說是某種根本性散裂的故事情節，從一種對立互換的視角，給與當代觀眾“新的城市景觀”，這種內在的體驗靜靜流淌在二維空間之中，以城市景觀的流動、不規律的形狀，講述永恆的藝術故事。

作品名稱：森林小鎮

創作媒材：油畫

作品理念：這是一個靠海和森林的小鎮，在這座小鎮上生活著形形色色的人，他們的生活快樂而充實！

作品名稱：森林小鎮

創作媒材：油畫

作品理念：這是一個靠海和森林的小鎮，在這座小鎮上生活著形形色色的人，他們的生活快樂而充實！